<span style="" >In ihrem vielseitigen Werk, das Collagen, Skulpturengruppen, Filme und Fotografie umfasst, untersucht Haris Epaminonda das &bdquo;Eigenleben von Bildern&ldquo;, ihre Kraft, Essenz und Logik. Ihre Faszination fu&#776;r vorgefundenes Material, wie etwa fotografische Abbildungen aus franzo&#776;sischen Illustrier- ten der 1940er bis 1960er Jahre, verarbeitete sie in ihrem Fru&#776;hwerk zu Collagen mit eigenwilligen Bildkompositionen, die vergangene Zeiten und Orte miteinander verknu&#776;pfen. Die Werke entwickeln mittels Rekontex- tualisierung neue Narrative, die zugleich als nostalgische und imaginierte Momente wirken. Fu&#776;r den n.b.k. entwickelte Epaminonda erstmalig Werke aus einer neuen fotografischen Serie, die auf ihr seit 1997 bestehendes Foto- archiv zuru&#776;ckgeht. Die Bilder, die die Ku&#776;nstlerin mit einer 35-mm-Kamera aufgenommen hat, sind gekennzeichnet durch wiederkehrende Motive Epaminondas, wie die Bescha&#776;ftigung mit archetypischen Formen, Farben, Licht, Komposition, Figuration und Abstraktion. Epaminonda wurde 2019 mit dem Silbernen Lo&#776;wen auf der Biennale in Venedig ausgezeichnet, 2007 gestaltete sie den Zyprischen Pavillon. Ihre Werke waren u.a. zu sehen: Fabra i Coats, Barcelona (2020); Secession, Wien (2018); Aspen Art Mu- seum, Colorado (2017); Centro Andaluz de Arte Contempora&#769;neo, Sevilla (2016); Le Plateau, Paris (2015); Villa du Parc, Annemasse (2015); Modern Art Oxford (2013); Museum of Modern Art, New York (2012); Tate Modern, London (2010). <br/></span>

Haris Epaminonda

Werktitel

275/22

Untitled #488